In order to establish a system prompting progress for Korean photography, GoEun Museum of Photography has held yearly exhibition Interim Report since 2013 to review the accomplishments of selected photographers in their 40s. Artists at this age are positioned in between the masters and the new talents, but they are the main force contributing to the expansion of photographic spectrum in Korea. GoEun Museum of Photography wishes to provide an opportunity to these photographers who are facing an important moment of their lives to look back at their past works, to pursue and set up a new direction for their future work. In this exhibition the artist becomes a leader of the project to review one's own work and suggest subsequent projects. Followed by Area Park (2013), EunKyung Shin (2014), SeungWoo Back (2015), Oksun Kim (2016), and Heeseung Chung (2017), Byun SoonChoel will be the participant of Interim Report 2018.
Interim Report 2018 - Byun SoonChoel, Don’t move is an exhibition where Byun, a consistent explorer of portraits, recollects the projects and photographic attitudes he had achieved so far. Moreover it is the first exhibition to properly introduce New York and Kid Nostalgia, the series that have heralded the beginning of Byun's very own photographic styles. The exhibition provides useful leads to understand Byun's work. His interest in humans is linked to contemplation on himself. Subjects he had encountered during his days in New York were mundane yet unique with obscure colors, like Byun himself who had failed to sync completely with that unfamiliar world. Characters and landscapes fully captured by focusing entirely on the subjects are a reflection of himself and the result of fierce self-recognition.
In the early days, it seems his work had pursued portrait itself, rather than interpretation or concept of portraits. His only interest was in the specific subject placed in front of his lens and he captured those unique colors and psychology hidden behind the ordinary. Expressions and gestures captured momentarily from the people of the same era who perhaps possess his loneliness and discomfort, as well as liveliness of the style and those specific details are his trademarks that still continue today. At times blended with the surroundings, and at times its background excluded as much as possible, people photographed at close range or at a distance approach us as scenes of honesty.
“The object exists in itself, and, on the other hand, the object is, in itself, pictorial, as we perceive it: image it is, but a self-existing image.” 1
His lens aiming at the essence beyond the person induces interaction between the photographic medium and human perception.
Study on essence expands as another format structure in Interracial Couple series. It exhibits different types of couples and families encountered not just in the community of New York but in society in general, and is also portraits of artist himself searching for his identity from the society. The eyes of these couples from their own private spaces face the camera with different postures and expressions. Sometimes they seem to be replying to someone but they are already free from the camera. It's as if they are aware of what's going on around them in front of the camera and have decided how they are going to present themselves. Then similar to completing a massive painting, the artist concentrates intensely on the relationship formed among his characters’ expressions and postures, overall atmosphere and colors, and lastly the details, so that he can maximize what color photography can offer. Large prints that are life-sized or even bigger immediately overwhelms the spectators with their scale and details. Especially in this exhibition, part of Interracial Couple series can be enjoyed in large prints.
Byun SoonChoel has proven with his works that portraits can be observed and expressed in new and different ways. Such task can be recognition of oneself and an "instinctive self-portrait". This is why Byun stresses the truth. However that truth cannot be all contained in a single photograph at once and there's no way to confirm it. So this is what he says. Do not move and stop everything for now. And look into my photographs, and you yourself.
“Don’t move”
With the works by Korea's leading portrait photographer SoonCheol Byun, the exhibition will diagnose where his photographic views originated from during the last 20 years as they socially, historically and culturally expanded, and provide prospects for his future possibilities.
GoEun Museum of Photography
1 Henri Bergson, Matter and Memory, Translated by Jongwon Park, Acanet, 2005, p. 23.
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ⓒ변순철 Byun SoonChoel
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ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1999 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
짝-패Interracial Couple.2002 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
짝-패Interracial Couple.2001 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1998 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
짝-패Interracial Couple.2000 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
짝-패Interracial Couple.2001 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1997 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1999 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
Kid Nostalgia.1997 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
Kid Nostalgia.1998 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1998 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1998 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1998 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1998 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1998 -
ⓒ변순철 Byun SoonChoel
New York.1998
고은사진미술관은 한국사진의 발전을 추동할 수 있는 시스템을 구축하기 위해, 2013년부터 매년 40대 사진가의 성과를 점검하는 〈중간보고서〉를 기획하고 있다. 한국사진계에서 40대 작가들은 중견과 신진 사이에서 사진의 다양성을 확대하는 데 기여하고 있다. 이에 고은사진미술관은 스스로에게도 중대한 시기에 직면한 40대의 사진가들에게 이전의 작업을 돌아보면서, 앞으로의 작업에 대한 방향성을 모색하고 설정할 수 있는 기회를 제공하고자 한다. 이 전시는 작가가 전시기획의 주체가 되어 자신의 작업을 중간 점검하고 이후의 작업을 예시하는 프로젝트인 셈이다. 2013년 박진영, 2014년 신은경, 2015년 백승우, 2016년 김옥선, 그리고 2017년 정희승에 이어 2018년의 〈중간보고서〉에는 변순철이 참여한다.
《중간보고서 2018 - 변순철, Don’t move》는 인물사진을 꾸준히 탐구해오고 있는 변순철이 이제까지의 작업과 자신의 사진적 태도를 돌아보며 만든 전시이다. 뿐만 아니라, 변순철 사진 스타일의 시작을 알린 작품인 〈뉴욕〉과 〈키드 노스탤지어〉 시리즈를 제대로 소개하는 첫 번째 전시이기도 하다. 이번 전시는 변순철 작업을 이해하는 데 유용한 단서를 제공한다. 그의 인간에 대한 관심은 자신에 대한 반성과 이어져 있다. 뉴욕의 유학시절에 만난 대상들은 그 낯선 세계 속에서 완전히 동화되지 못하는 그 자신처럼, 평범하지만 독특하고도 모호한 분위기를 자아낸다. 대상에 오롯이 집중하여 충실하게 담아낸 인물과 풍경은 스스로에 대한 반영이자 치열한 자기 인식의 결과물인 셈이다.
초창기 그의 작업은 인물사진에 대한 해석이나 개념이 아니라 인물사진 그 자체를 추구하는 듯 보인다. 오로지 그의 관심은 자신의 렌즈 앞에 놓이는 특정 대상을 향해 있고, 평범함 안에서 그들만의 독특한 분위기와 심리를 포착하고 있다. 자신과 동시대를 살아가는, 그리고 어쩌면 자신의 고독과 불편함을 담고 있는 인물들에게서 순간적으로 포착한 표정과 몸짓, 그리고 스타일의 생동감과 특정한 디테일은 현재까지 이어지고 있는 변순철 작업의 특성이기도 하다. 때로는 주변과의 조화 속에 때로는 배경을 최대한 배제한 채, 다가가거나 혹은 일정한 거리를 두고 촬영한 인물들은 그 자체의 정직한 장면으로 우리에게 다가온다
“대상은 그 자체로서 존재하며, 다른 한편으로 대상은 그 자체로 우리가 지각하는 대로 그림같이 펼쳐져 있다. 즉 그것은 하나의 이미지이지만, 그러나 그 자체로 존재하는 이미지이다.” 1
인간을 넘어 본질을 향한 그의 카메라 렌즈는 사진 매체와 인간 지각의 상호작용을 이끌어낸다. 본질에 대한 탐구는 〈짝-패〉 시리즈에서 또 다른 형식적 구조로 펼쳐진다. 뉴욕 사회뿐만 아니라 사회 일반 속에서 만날 수 있는 다양한 이종 커플과 가족들을 담아낸 〈짝-패〉 역시 사회 속에서 자신의 정체성을 찾고 있는 작가 자신의 초상이다. 각자의 내밀한 공간에서 각기 다른 포즈와 표정으로 카메라를 향하고 있는 커플들의 시선은 때로는 누군가에게 대꾸하고 있는 듯 보이기도 하지만, 이미 카메라의 시선에서 자유롭다. 카메라 앞에서 주변의 상황을 인식하고, 자신을 어떻게 보여줄지를 결정한 것처럼 말이다. 그러면 작가는 마치 하나의 거대한 회화 작업을 완성하듯, 자신의 인물들이 취한 표정과 자세, 그리고 전체적인 분위기와 색상 그리고 디테일의 관계성에 고도로 집중하여 컬러사진이 보여줄 수 있는 최대치를 끌어올린다. 실물 혹은 그 이상의 대형 프린트는 그 스케일과 디테일로 말미암아 보는 이를 순식간에 압도한다. 특히 이번 전시에서는 〈짝-패〉 시리즈 일부를 대형 프린트로 만나볼 수 있다.
변순철은 이제까지의 작업을 통해 인물사진이 새롭고 다양한 방식으로 관찰되고 표상될 수 있다는 것을 보여주었다. 그리고 이러한 작업은 스스로에 대한 인식이자 하나의 “본능적 자화상”이라 할 수 있다. 변순철이 진실을 강조하는 이유도 그 때문이다. 그러나 그 진실은 하나의 사진 안에 단번에 담길 수 없을 뿐 아니라, 그것을 확인할 수도 없다. 그래서 그는 이렇게 말한다. 움직이지 말고, 잠시 모든 것을 멈추어라. 그리고 내 사진을, 당신 자신을 들여다보라.
“Don’t move”
이번 전시는 한국의 대표적인 인물사진가인 변순철의 작업을 통해 사회, 역사, 문화 등의 다양한 관점으로 확장되는 20여년 간 그의 사진적 시각이 어디서 비롯되었는지를 확인하고, 앞으로의 가능성을 조망해볼 수 있는 계기가 될 것이다.
고은사진미술관
1 앙리 베르그손, 『물질과 기억』, 박종원 옮김, 아카넷, 2005, 23쪽.
《중간보고서 2018 - 변순철, Don’t move》는 인물사진을 꾸준히 탐구해오고 있는 변순철이 이제까지의 작업과 자신의 사진적 태도를 돌아보며 만든 전시이다. 뿐만 아니라, 변순철 사진 스타일의 시작을 알린 작품인 〈뉴욕〉과 〈키드 노스탤지어〉 시리즈를 제대로 소개하는 첫 번째 전시이기도 하다. 이번 전시는 변순철 작업을 이해하는 데 유용한 단서를 제공한다. 그의 인간에 대한 관심은 자신에 대한 반성과 이어져 있다. 뉴욕의 유학시절에 만난 대상들은 그 낯선 세계 속에서 완전히 동화되지 못하는 그 자신처럼, 평범하지만 독특하고도 모호한 분위기를 자아낸다. 대상에 오롯이 집중하여 충실하게 담아낸 인물과 풍경은 스스로에 대한 반영이자 치열한 자기 인식의 결과물인 셈이다.
초창기 그의 작업은 인물사진에 대한 해석이나 개념이 아니라 인물사진 그 자체를 추구하는 듯 보인다. 오로지 그의 관심은 자신의 렌즈 앞에 놓이는 특정 대상을 향해 있고, 평범함 안에서 그들만의 독특한 분위기와 심리를 포착하고 있다. 자신과 동시대를 살아가는, 그리고 어쩌면 자신의 고독과 불편함을 담고 있는 인물들에게서 순간적으로 포착한 표정과 몸짓, 그리고 스타일의 생동감과 특정한 디테일은 현재까지 이어지고 있는 변순철 작업의 특성이기도 하다. 때로는 주변과의 조화 속에 때로는 배경을 최대한 배제한 채, 다가가거나 혹은 일정한 거리를 두고 촬영한 인물들은 그 자체의 정직한 장면으로 우리에게 다가온다
“대상은 그 자체로서 존재하며, 다른 한편으로 대상은 그 자체로 우리가 지각하는 대로 그림같이 펼쳐져 있다. 즉 그것은 하나의 이미지이지만, 그러나 그 자체로 존재하는 이미지이다.” 1
인간을 넘어 본질을 향한 그의 카메라 렌즈는 사진 매체와 인간 지각의 상호작용을 이끌어낸다. 본질에 대한 탐구는 〈짝-패〉 시리즈에서 또 다른 형식적 구조로 펼쳐진다. 뉴욕 사회뿐만 아니라 사회 일반 속에서 만날 수 있는 다양한 이종 커플과 가족들을 담아낸 〈짝-패〉 역시 사회 속에서 자신의 정체성을 찾고 있는 작가 자신의 초상이다. 각자의 내밀한 공간에서 각기 다른 포즈와 표정으로 카메라를 향하고 있는 커플들의 시선은 때로는 누군가에게 대꾸하고 있는 듯 보이기도 하지만, 이미 카메라의 시선에서 자유롭다. 카메라 앞에서 주변의 상황을 인식하고, 자신을 어떻게 보여줄지를 결정한 것처럼 말이다. 그러면 작가는 마치 하나의 거대한 회화 작업을 완성하듯, 자신의 인물들이 취한 표정과 자세, 그리고 전체적인 분위기와 색상 그리고 디테일의 관계성에 고도로 집중하여 컬러사진이 보여줄 수 있는 최대치를 끌어올린다. 실물 혹은 그 이상의 대형 프린트는 그 스케일과 디테일로 말미암아 보는 이를 순식간에 압도한다. 특히 이번 전시에서는 〈짝-패〉 시리즈 일부를 대형 프린트로 만나볼 수 있다.
변순철은 이제까지의 작업을 통해 인물사진이 새롭고 다양한 방식으로 관찰되고 표상될 수 있다는 것을 보여주었다. 그리고 이러한 작업은 스스로에 대한 인식이자 하나의 “본능적 자화상”이라 할 수 있다. 변순철이 진실을 강조하는 이유도 그 때문이다. 그러나 그 진실은 하나의 사진 안에 단번에 담길 수 없을 뿐 아니라, 그것을 확인할 수도 없다. 그래서 그는 이렇게 말한다. 움직이지 말고, 잠시 모든 것을 멈추어라. 그리고 내 사진을, 당신 자신을 들여다보라.
“Don’t move”
이번 전시는 한국의 대표적인 인물사진가인 변순철의 작업을 통해 사회, 역사, 문화 등의 다양한 관점으로 확장되는 20여년 간 그의 사진적 시각이 어디서 비롯되었는지를 확인하고, 앞으로의 가능성을 조망해볼 수 있는 계기가 될 것이다.
고은사진미술관
1 앙리 베르그손, 『물질과 기억』, 박종원 옮김, 아카넷, 2005, 23쪽.
In order to establish a system prompting progress for Korean photography, GoEun Museum of Photography has held yearly exhibition Interim Report since 2013 to review the accomplishments of selected photographers in their 40s. Artists at this age are positioned in between the masters and the new talents, but they are the main force contributing to the expansion of photographic spectrum in Korea. GoEun Museum of Photography wishes to provide an opportunity to these photographers who are facing an important moment of their lives to look back at their past works, to pursue and set up a new direction for their future work. In this exhibition the artist becomes a leader of the project to review one's own work and suggest subsequent projects. Followed by Area Park (2013), EunKyung Shin (2014), SeungWoo Back (2015), Oksun Kim (2016), and Heeseung Chung (2017), Byun SoonChoel will be the participant of Interim Report 2018.
Interim Report 2018 - Byun SoonChoel, Don’t move is an exhibition where Byun, a consistent explorer of portraits, recollects the projects and photographic attitudes he had achieved so far. Moreover it is the first exhibition to properly introduce New York and Kid Nostalgia, the series that have heralded the beginning of Byun's very own photographic styles. The exhibition provides useful leads to understand Byun's work. His interest in humans is linked to contemplation on himself. Subjects he had encountered during his days in New York were mundane yet unique with obscure colors, like Byun himself who had failed to sync completely with that unfamiliar world. Characters and landscapes fully captured by focusing entirely on the subjects are a reflection of himself and the result of fierce self-recognition.
In the early days, it seems his work had pursued portrait itself, rather than interpretation or concept of portraits. His only interest was in the specific subject placed in front of his lens and he captured those unique colors and psychology hidden behind the ordinary. Expressions and gestures captured momentarily from the people of the same era who perhaps possess his loneliness and discomfort, as well as liveliness of the style and those specific details are his trademarks that still continue today. At times blended with the surroundings, and at times its background excluded as much as possible, people photographed at close range or at a distance approach us as scenes of honesty.
“The object exists in itself, and, on the other hand, the object is, in itself, pictorial, as we perceive it: image it is, but a self-existing image.” 1
His lens aiming at the essence beyond the person induces interaction between the photographic medium and human perception.
Study on essence expands as another format structure in Interracial Couple series. It exhibits different types of couples and families encountered not just in the community of New York but in society in general, and is also portraits of artist himself searching for his identity from the society. The eyes of these couples from their own private spaces face the camera with different postures and expressions. Sometimes they seem to be replying to someone but they are already free from the camera. It's as if they are aware of what's going on around them in front of the camera and have decided how they are going to present themselves. Then similar to completing a massive painting, the artist concentrates intensely on the relationship formed among his characters’ expressions and postures, overall atmosphere and colors, and lastly the details, so that he can maximize what color photography can offer. Large prints that are life-sized or even bigger immediately overwhelms the spectators with their scale and details. Especially in this exhibition, part of Interracial Couple series can be enjoyed in large prints.
Byun SoonChoel has proven with his works that portraits can be observed and expressed in new and different ways. Such task can be recognition of oneself and an "instinctive self-portrait". This is why Byun stresses the truth. However that truth cannot be all contained in a single photograph at once and there's no way to confirm it. So this is what he says. Do not move and stop everything for now. And look into my photographs, and you yourself.
“Don’t move”
With the works by Korea's leading portrait photographer SoonCheol Byun, the exhibition will diagnose where his photographic views originated from during the last 20 years as they socially, historically and culturally expanded, and provide prospects for his future possibilities.
GoEun Museum of Photography
1 Henri Bergson, Matter and Memory, Translated by Jongwon Park, Acanet, 2005, p. 23.
Interim Report 2018 - Byun SoonChoel, Don’t move is an exhibition where Byun, a consistent explorer of portraits, recollects the projects and photographic attitudes he had achieved so far. Moreover it is the first exhibition to properly introduce New York and Kid Nostalgia, the series that have heralded the beginning of Byun's very own photographic styles. The exhibition provides useful leads to understand Byun's work. His interest in humans is linked to contemplation on himself. Subjects he had encountered during his days in New York were mundane yet unique with obscure colors, like Byun himself who had failed to sync completely with that unfamiliar world. Characters and landscapes fully captured by focusing entirely on the subjects are a reflection of himself and the result of fierce self-recognition.
In the early days, it seems his work had pursued portrait itself, rather than interpretation or concept of portraits. His only interest was in the specific subject placed in front of his lens and he captured those unique colors and psychology hidden behind the ordinary. Expressions and gestures captured momentarily from the people of the same era who perhaps possess his loneliness and discomfort, as well as liveliness of the style and those specific details are his trademarks that still continue today. At times blended with the surroundings, and at times its background excluded as much as possible, people photographed at close range or at a distance approach us as scenes of honesty.
“The object exists in itself, and, on the other hand, the object is, in itself, pictorial, as we perceive it: image it is, but a self-existing image.” 1
His lens aiming at the essence beyond the person induces interaction between the photographic medium and human perception.
Study on essence expands as another format structure in Interracial Couple series. It exhibits different types of couples and families encountered not just in the community of New York but in society in general, and is also portraits of artist himself searching for his identity from the society. The eyes of these couples from their own private spaces face the camera with different postures and expressions. Sometimes they seem to be replying to someone but they are already free from the camera. It's as if they are aware of what's going on around them in front of the camera and have decided how they are going to present themselves. Then similar to completing a massive painting, the artist concentrates intensely on the relationship formed among his characters’ expressions and postures, overall atmosphere and colors, and lastly the details, so that he can maximize what color photography can offer. Large prints that are life-sized or even bigger immediately overwhelms the spectators with their scale and details. Especially in this exhibition, part of Interracial Couple series can be enjoyed in large prints.
Byun SoonChoel has proven with his works that portraits can be observed and expressed in new and different ways. Such task can be recognition of oneself and an "instinctive self-portrait". This is why Byun stresses the truth. However that truth cannot be all contained in a single photograph at once and there's no way to confirm it. So this is what he says. Do not move and stop everything for now. And look into my photographs, and you yourself.
“Don’t move”
With the works by Korea's leading portrait photographer SoonCheol Byun, the exhibition will diagnose where his photographic views originated from during the last 20 years as they socially, historically and culturally expanded, and provide prospects for his future possibilities.
GoEun Museum of Photography
1 Henri Bergson, Matter and Memory, Translated by Jongwon Park, Acanet, 2005, p. 23.
변순철
1969 서울출생
학력
2001 스쿨 오브 비주얼 아트(SVA), 사진 대학원 (MFA) 1년, 뉴욕, 미국
2000 국제 사진센터 (ICP) 뉴욕, 미국
1999 스쿨 오브 비주얼 아트(SVA), 사진학부 (BFA) 뉴욕, 미국
개인전
2016 《본질을 묻다》, 국립아시아문화전당, 광주 / 금호미술관, 서울
2015 《色을 지배하다》, 인사아트센터, 서울
2015 《전국 노래자랑》, 서학동 사진관, 전주
2015 《전국 노래자랑》, 서학동 사진관, 전주
2014 《전국 노래자랑》, 서울시립 북서울미술관, 서울
2013 《변순철》, Gallery iLHO, 서울
2013 《1996 to the Present》, 그리고 갤러리, 서울
2009 《사진가의 초상》, 시리즈 코너, 서울
2008 《Eye to I》, 아트스페이스 휴, 서울
2008 《The Couple》, Space DA, 베이징, 중국
2005 《짝-패/Couples》, 갤러리 쌈지, 서울
1998 《byun soonchoel》, 이스트사이드 갤러리(스쿨 오브 비주얼 아트SVA), 뉴욕, 미국
단체전
2018 《포토 런던》, 서머셋 하우스, 런던, 영국
2017 《Syncronizing Instances》, 주 벨기에 유렵연합 한국문화원, 브뤼셀, 벨기에
2017 《스코어: 나, 너, 그, 그녀의》, 대구미술관, 대구
2016 《아주 공적인 아주 사적인: 1989년 이후 한국현대미술과 사진》, 국립현대미술관, 서울
2015 《서울사진축제 – 기쁜 우리 좋은 날, 사진으로 되새기는 광복 70주년》, 서울시립 북서울 미술관, 서울
2015 《생활기행 – 실험적 예술 프로젝트》, 대구예술발전소, 대구
2014 《오산(5山) 사람들》, 오산시립미술관, 오산
2014 《산동성 제남 사진비엔날레》, 제남, 중국
2014 《페인티안》, 아라아트센터, 서울
2013 《서울사진축제 – 시대의 초상 초상의 시대》, 서울시립미술관, 서울
2013 《섬머 컬렉션》, 그리고 갤러리, 서울
2013 《소버린 아시안 아트 프라이즈 파이널리스트》, 서울 옥션, 서울
2012 《한국현대미술 – 시간의 풍경들》, 성남아트센터, 성남
2011 《직면》, 고은사진미술관, 부산
2011 《방관자의 공연 - 한중일 현대사진전》, 예술의전당, 서울
2010 《한국 현대사진의 최전선》, 국립대만미술관, 타이중, 대만
2010 《어떤 아이》, 경인미술관, 서울
2010 《꿈을 바라보며 그리다》, 의정부 예술의전당, 의정부
2010 《A Positive View》, 서머셋 하우스, 런던, 영국
2010 《Korean Art Show》, La.venue, 뉴욕, 미국
2009 《국제 멀티 아트쇼》, 부산문화회관, 부산
2009 《거울신화》, 신세계갤러리 센텀시티점, 부산
2009 《리엔주 국제사진페스티벌》, 리엔주, 중국
2009 《리쉐이 국제사진페스티벌》, 리쉐이, 중국
2009 《따리 국제사진페스티벌》, 따리, 중국
2008 《아시아 미술제》, 성산아트홀, 창원
2008 《생의 매력》, Gallery LVS, 서울
2008 《사랑만(卍)》, 해인사, 합천
2008 《New Landscape》, 인사아트센터, 서울
2008 《근린시설》, 대안공간 풀, 서울
2008 《Seoul Photo Fair 2008》, COEX, 서울
2008 《한국사진의 뉴 프론티어》, 갤러리 나우, 서울
2008 《The Big and Hip_Korean Photography Now》, 갤러리 노화랑, 서울
그 외 다수
수상 및 선정
2009 FGI 올해의 저널리스트 사진작가상, 서울
2000 국제사진센터 (ICP) Via Wynroth Fellowship, 미국
1999 존 코발 포토그래픽 포트레이트 어워드, 영국
1998 스페셜 포토그래피 디파트먼트 그랜트 (SVA), 미국
1998 피이 인터내셔널 포토 컴피티션, 미국
출판
2015 『Switzerland』, 그리고 갤러리, 서울
2014 『전국노래자랑』, 눈빛, 서울
2014 『전국노래자랑』, 지콜론북, 서울
2013 『순』, 그리고 갤러리, 서울
2013 『BYUN SOON CHOEL』, 그리고 갤러리, 서울
변순철 Byun SoonChoel
1969 Born in Seoul, Korea
Education
2001 School of Visual Arts, Photography and Related Media 1Year Completion (MFA.) New York, U.S.A
2000 International Center of Photography (ICP), New York, U.S.A
1999 School of Visual Arts Photography (BFA.), New York, U.S.A
Solo Exhibitions
2016 Ask the Essence, Asia Culture Center, Gwangju, Korea / Kumho Museum of Art, Seoul, Korea
2015 Control Color, Insa Art Center, Seoul, Korea
2015 The Last Wish, The Chosun ilbo Art Museum, Seoul, Korea
2015 National Song Contest, Seohakdong Photo Gallery, Jeonju, Korea
2014 National Song Contest., Buk-Seoul Museum of Art, Seoul, Korea
2013 Byun Soonchoel, Gallery iLHO, Seoul, Korea
2013 1996 to the Present, Grigo Gallery, Seoul, Korea
2009 Portraits of Photographer, Series Corner, Seoul, Korea
2008 Eye to I, Art Space Hue, Seoul, Korea
2008 The Couple, Space DA, Beijing, China
2005 Couples, Gallery Ssamzie, Seoul, Korea
1998 byun soonchoel, East Side Gallery (School of Visual Arts), New York, U.S.A
Group Exhibitions
2018 Photo London, Somerset House, London, U.K
2017 Syncronizing Instances, Korean Cultural Center Brussels, Brussels, Belgium
2017 Score: Music for Everyone, Deagu Art Museum, Daegu, Korea
2016 Public to Private: Photography in Korean Art since 1989, National Museum of Modern and Contemporary Art, Seoul, Korea
2015 Seoul Photo Festival – Our Happy Day, 70th Anniversary of Independence: A Photographic Reflection, Buk Seoul Museum of Art, Seoul, Korea
2015 A Trip of Life - The Experimental Art Project, Daegu Art Factory, Daegu, Korea
2014 5San People, Osan Museum of Art, Osan, Korea
2014 The 5th Jinan International Photography Biennial, Jinan, China
2014 Paintian, ARA Art Center, Seoul, Korea
2013 Seoul Photo Festival – Portrait of Times, Times of Portrait, Seoul Museum of Art, Seoul, Korea
2013 Summer Collection, Grigo Gallery, Seoul, Korea
2013 Sovereign Asian Art Prize Finalists, Seoul Auction, Seoul, Korea
2012 Landscape of Moment, Seongnam Arts Center, Seongnam, Korea
2011 To Confront, GoEun Museum of Photography, Busan, Korea
2011 Performance by Onlookers – Korean, Chinese and Japanese Contemporary Photography Exhibition, Seoul Arts Center, Seoul, Korea
2010 On the Cutting Edge – Aspects of Korean Contemporary photography, National Taiwan Museum of Fine Arts, Taichung, Taiwan
2010 Some Kids, Kyung-in Museum of Fine Art, Seoul, Korea
2010 Prone to looking your dream, Uijeongbu Arts Center, Uijeongbu, Korea
2010 A Positive View, Somerset House, London, U.K
2010 Korean Art Show, La.venue, New York, U.S.A
2009 International Multi Art Show, Busan Cultural Center, Busan, Korea
2009 Myth in the Mirror, Shinsegae Gallery Centumcity, Busan, Korea
2009 Lianzhou International Photo Festival, Lianzhou, China
2009 Risweyi International Photo Festival, Risweyi, China
2009 Dali International Photo Festival, Dali, China
2008 Asian Art Festival, Sungsan Art Hall, Changwon, Korea
2008 The Fascination for Life, Gallery LVS, Seoul, Korea
2008 Love is, Haeinsa Temple, Hapcheon, Korea
2008 New Landscape, Insa Art Center, Seoul, Korea
2008 Neighborhood Facilities, Alternative Space Pool, Seoul, Korea
2008 Seoul Photo Fair 2008, COEX, Seoul, Korea
2008 New Frontier of Korea Photography, Gallery Now, Seoul, Korea
2008 The Big and Hip_Korean Photography Now, Rho Gallery, Seoul, Korea
2007 STARS, Insa Art Center, Seoul, Korea
2007 Myth in the Mirror, Art Sonje Center, Seoul, Korea
2007 Seoul Art Cinema, Gallery Art Side, Seoul, Korea
2006 Vanitas, Espace Sol, Seoul, Korea
2006 Peeping Tom, Gallery Gana-Beaubourg, Paris, France
2006 Wake-up Andy Warhol, Gallery Ssamzie, Seoul, Korea
2006 Media Art 2006, Danwon Art Museum, Ansan, Korea
2006 Site & Structure, Gallery Now, Seoul, Korea
2005 Seoul Photo Triennale, Seoul Museum of Art, Seoul, Korea
2005 PASSION IN FASHION, The Museum of Photography, Seoul, Seoul, Korea
2004 Fashion Photography: B Cut, Daelim Contemporary Art Museum, Seoul, Korea
2004 Soy Sauce Factory Assault, Sempio Space, Icheon, Korea
2000 ICP Group Show 529, West Chelsea Art Building, New York, U.S.A
1999 John Kobal Portrait Photography Award, National Portrait Gallery, London, U.K
1999 Photography 18, Perkins Center for the Arts, New Jersey, U.S.A
1998 Piea International Photo, Piea Exhibition, New Orleans, U.S.A
Awards & Honors
2009 FGI Year of the Photographer, Seoul, Korea
2000 International Center of Photography (ICP) Via Wynroth Fellowship, U.S.A
1999 John Kobal Photographic Portrait Award, U.K
1998 Special Photography Department Grant (SVA), U.S.A
1998 Piea International Photo Competition, U.S.A
Publications
2015 Switzerland, Grigo Gallery, Seoul, Korea
2014 National Song Contest, NOONBIT Publishing Co., Seoul, Korea
2014 National Song Contest, gcolon Culture Book, Seoul, Korea
2013 SOON, Grigo Gallery, Seoul, Korea
2013 BYUN SOON CHOEL, Grigo Gallery, Seoul, Korea